Amsterdam Fashion Week: Från dansande modeller till väderkvarnar och matbutiker som kulisser

Amsterdam Fashion Week samlade både debutanter och etablerade namn. Nya modemärken som Dolly Sports och Studio NK delade kalendern med välkända namn som Camiel Fortgens och Tess van Zalinge, vilka presenterade sina kollektioner på olika platser runt om i staden. Utöver modevisningar inkluderade programmet även presentationer, föredrag och andra evenemang.

Rörelse i centrum

Amsterdam Fashion Week visade att en kollektion kan presenteras på fler sätt än genom en klassisk catwalkvisning. Medan modeveckor som Paris och Milano strikt håller sig till visningar där modeller går en och en på catwalken, utforskar Amsterdam-baserade varumärken alternativa presentationsformer. Streetwearmärket The New Originals från Amsterdam lät exempelvis dansare röra sig genom Nxt Museums lokaler i Amsterdam-Noord, ackompanjerade av en saxofonist, innan kortfilmen Home Is Where the Heart Is visades. Detta förvandlade presentationen mer till en performance än en traditionell modevisning.

Detsamma gällde för Dolly Sports, grundat av Eline Starink och nytt på Amsterdam Fashion Weeks kalender i år. Istället för en traditionell catwalk där modellerna går efter varandra, lät varumärket modeller, som även var dansare, röra sig längs en blå matta. Detta påminde mer om en friidrottsbana än en klassisk catwalk, med 't Blauwe Theehuis i Vondelpark som kuliss. Dansarna höll i cheerleading-pompoms och en modern dansare medverkade också. Denna atletiska approach fördes vidare till höst/vinter 2026-kollektionen, som innehöll metalliska material, vindjackor och sportiga silhuetter.

Ett tredje exempel var debutanten Fortanier, varumärket av Eva Korsten, som tidigare var med och grundade skomärket Yume Yume. För presentationen valde Korsten en lekfull scenografi med låga, mjukt rosa plattformar utspridda i lokalen och klädda i plisserat tyg. Modellerna rörde sig inte bara mellan plattformarna utan integrerade dem också i presentationen genom att gå och posera på dem. Även detta tillvägagångssätt frångick den fasta rutten för en klassisk catwalk och gjorde scenografin till en integrerad del av visningen.

Från väderkvarn till matbutik: staden blir scen

Nederländska influenser återspeglades även i platserna där kollektionerna presenterades. Väderkvarnar utgjorde exempelvis en igenkännbar kuliss för designern Ruben Jurriën. De nederländska referenserna sträckte sig bortom platsen, med texter som "Wees lief" (Var snäll) och "I Love Gezellig" som tydliga blinkningar till nederländsk kultur. Det var ingen slump att kollektionen bar titeln "Maak Nederland weer Gezellig!" (Gör Nederländerna mysigt igen!).

Camiel Fortgens presenterade sin vår/sommar 2027-kollektion i en Albert Heijn-matbutik på Stadionplein i Amsterdam-Zuid efter stängningstid. Medarbetare från det nederländska modemärket var klädda i de igenkännliga arbetskläderna från Albert Heijn, medan de karaktäristiska 'pip'-ljuden från kassorna hördes under visningen. Modellerna gick flera varv genom butiken, och mitt under visningen lades ett extra lager, som en jacka, till på deras outfits. Efteråt hördes Fortgens röst i högtalarsystemet där han tackade de närvarande och hänvisade dem till utgången. Den okonventionella platsen påminde om Chanels höstvisning för ready-to-wear 2014, då Karl Lagerfeld också presenterade sin kollektion i en matbutik.

Den 20:e upplagan av debutantplattformen Lichting ägde rum i passagen på Rijksmuseum vid Museumplein. Talangplattformen, som sedan 2007 har gett unga nederländska designers en scen, firade sitt jubileum på en av Nederländernas mest framstående kulturplatser.

Amsterdam Fashion Week blir en bredare branschplattform

Samarbeten som sträckte sig bortom traditionella kollektionspresentationer visades också upp utanför catwalken under Amsterdam Fashion Week. Det nederländska accessoarmärket Wandler, grundat av Elza Wandler, samarbetade exempelvis med den brittiska modeplattformen Puss Puss Magazine för att skapa en limiterad utgåva av tidningen för Wandlers höst/vinter 2026-kapselkollektion, 'A Study in Glaze'. Kollektionen inkluderar väskorna Hortensia, Penelope och Ida i kalvskinn med en glansig finish. Puss Puss, som har publicerats två gånger per år från London sedan 2014 som både tidning och digital plattform, placerade kollektionen i ett redaktionellt sammanhang med sitt eget internationella kreativa nätverk.

Samarbetet visar hur varumärken kan använda en modevecka för att lyfta fram en kollektion inte bara genom en visning, utan även via andra medier och partnerskap. För Wandler var Amsterdam en logisk plats; varumärket grundades i staden och valde att presentera den limiterade tidningen under den lokala modeveckan.

Dessutom fokuserade evenemanget med United Repair Academy och Levi's inte på att lansera en ny kollektion, utan på att förlänga livslängden på befintliga plagg. Samarbetet under Amsterdam Fashion Week kretsade kring reparation och hantverk, och belyste reparatörernas roll i en modeindustri som alltmer strävar efter cirkularitet.