Loppmarknad, mord och gruvor i Moldavien: FW26-höjdpunkterna från Chișinău

Samtidigt som Moldavien, med den i mitten av året valda premiärministern och investeringsexperten Vasile Tofan, driver på för ett EU-medlemskap, öppnar sig även den lokala modebranschen alltmer utanför landets gränser. Detta bevisas av modeveckan Moldovan Brands Runway (MBR) i Chișinău, som under den gångna veckan presenterade över 15 varumärken genom visningar, presentationer och ett pop-up-koncept för säsongen höst/vinter 2026/27. Bland deltagarna fanns etablerade varumärken som redan har en internationell närvaro, samt unga kreatörer.

Efter att för ungefär tre år sedan endast ha presenterat sju varumärken under en enda dag, har MBR utvecklats till ett betydligt mer omfattande, fyra dagar långt evenemang med olika platser, förklarar Nata Mitereva. ”Antalet deltagande varumärken, gäster och ansökningar har ökat markant”, fortsätter MBR:s kreativa chef. ”Men ännu viktigare är att varumärkena själva lägger ner mycket mer eftertanke och ambition i sitt deltagande i MBR.” Publikintresset har nästan tredubblats.

För Moldavien är mode en betydande exportsektor. Enligt data från Europeiska kommissionens generaldirektorat för handel, publicerade i maj och baserade på Eurostat, importerade EU under 2025 kläder från Moldavien till ett värde av 215 miljoner euro, en ökning med 10,9 procent jämfört med föregående år. Textilier och textilvaror totalt uppgick till 260 miljoner euro, vilket motsvarar elva procent av importen och utgjorde därmed den tredje största varugruppen efter vegetabiliska produkter samt maskiner och utrustning. Skor och huvudbonader bidrog med ytterligare 33 miljoner euro. EU är landets viktigaste avsättningsmarknad och står, enligt siffror från Internationella valutafonden i samma datablad, för nästan 70 procent av Moldaviens varuexport.

Producenter och exportörer

Moldaviska designers förlitar sig på inhemsk produktion. De samarbetar antingen med lokala partners eller har en egen fabrik i ryggen. Ett bra exempel på detta är Ionel. Företagets ursprung sträcker sig tillbaka till 1945, då det startade med cirka 50 anställda och ett femtontal symaskiner. Under de senaste 80 åren har syfabriken, som tillverkar produkter som kostymer, kappor och arbetskläder, kontinuerligt byggts ut och moderniserats. Förutom det egna varumärket med samma namn, som driver fem egna butiker i Chișinău, ingår även varumärkena Giovanni Primo och Prima Bella i portföljen.

Varumärken som La Tyana, specialiserat på knitwear för dam, och Georgette, känt för sina romantiska klänningar och startat 1997 av Georgeta Mir som ett skrädderi, förlitar sig på tillverkning i egna ateljéer. Georgette har sedan dess vuxit till en verksamhet med cirka 100 anställda som även producerar för internationella varumärken.

Flera av de lokala kreatörerna har redan skapat sig ett internationellt namn. Designern Julia Allerts självbetitlade varumärke, som hon grundade 2005, finns hos den brittiska återförsäljaren Wolf & Badger samt hos modebutikerna Doors och The Canvas i New York. Doors säljer även damvarumärket Șotropa, som kombinerar klassisk elegans med herrmodeselement. Wolf & Badger listar även Georgette och uppges vara i dialog med La Tyana och Katea Gri, enligt MBR-teamet. Damvarumärket Katea Gri, inom contemporary-segmentet, grundades 2015 av designern Ecaterina Grigor och är känt för sin självsäkra femininitet.

Från palats till gruvschakt

Efter den officiella invigningen den första kvällen fokuserade de två följande dagarna på varsin plats: konsertsalen Nationalpalatset 'Nicolae Sulac' respektive Mediacor, ett center för kreativ medieteknik vid Moldaviens statliga universitet. Den fjärde och sista dagen bjöd evenemangsplatserna på en och annan överraskning.

På lördagsmiddagen inleddes det hela med en iscensatt loppmarknad på torget framför järnvägsstationen, där Alexei Sorokin hämtat inspiration från gatuförsäljare. Designern brukade tidigare regelbundet besöka platsen i jakt på fynd och ovanliga looks, förklarar han för FashionUnited. Nu ville han återvända till denna plats. ”Alla tyger i kollektionen köptes direkt på loppmarknaden, och varje plagg är skapat som ett unikt stycke”, säger Sorokin. ”Därmed blev kopplingen mellan platsen och plaggen helt bokstavlig. Material som upptäcktes bland marknadsstånden fick en ny form och ett andra liv.”

Han visade delvis vilda kombinationer, som en kort brun jacka till en vid tyllkjol, över vilken ett quiltat innerfoder stack ut, och färgglada leggings med djurmönster. Looken avrundades med klackar i leopardmönster. Blommönster, utsvängda byxor och en kaotisk men sammanhängande materialmix präglade visningen. Det passade även att några förbipasserande, som uppenbarligen inte visste vad de gav sig in på, gjorde catwalken till sin egen scen och roade publiken. Kollektionen var en av få som även inkluderade herrmode.

Det var dessutom den enda visningen under denna upplaga som ägde rum utomhus. Denna detalj blir än mer intressant i ljuset av den efterföljande visningen. Designern Alexandru Rotari valde nämligen att transportera gästerna till en fortfarande aktiv gruva, där modellerna presenterade kollektionen i ett schakt på ett sandigt och ojämnt underlag. I linje med den mörka och klaustrofobiska atmosfären under jord, framstod de starkaste lookerna – med sina grovmaskiga stickade cardigans och överkast – som inspirerade av mystiska väsen och gotik. Stämningen förstärktes av en dyster aria och trumslag, som om man hade hamnat i en offerceremoni.

Teatraliskt och mörkt blev det även hos Vyaz, det mer experimentella varumärket från designern Denis Vang, som en dag senare med sitt mer avskalade och kommersiella märke Duca förvandlade catwalken till ett sovrum och visade en kollektion inspirerad av nattkläder. Vyaz-visningen hade ett av de starkaste koncepten under denna upplaga. Händelsernas centrum var ett mordmysterium där designern själv blev offret. I början av visningen låg en modell, vars röda hår skulle påminna om designerns, orörlig på en matta mitt på catwalken. De andra lookerna var baserade på olika karaktärer, såsom poliser med kriminaltekniker, potentiella gärningsmän, den sörjande änkan och dödgrävaren. I slutet leddes Vang själv i handbojor över catwalken av polisen. Mördaren i berättelsen var en ny version av honom själv, förklarade designern. Med detta ville han illustrera sin reinkarnation och varumärkets vidareutveckling.

Cirkularitet

Förutom Sorokin gav även andra varumärken begagnade plagg nytt liv. Allert använde bland annat sin dotters expertis för stylingen. Dottern arbetar med återförsäljning av vintageväskor och tillhandahöll ett urval för visningen.

Den avslutande visningen på lördagskvällen ägde rum i produktionsanläggningen hos den moldaviska kosmetiktillverkaren Viorica Cosmetic, där varumärket Patru presenterade sin senaste kollektion. Detta upcycling-märke är en del av det cirkulära konceptet från Evghenia Gruzdeva, som står bakom den lokala lyxmodeåterförsäljaren Dofamin. Hennes concept store säljer nya varor från internationella märken som Dries Van Noten och Maison Margiela, samt från nya, lovande designers. Gruzdeva driver även Holy Chic, en fristående secondhandbutik för lyxmode. Överblivna lager från båda butikerna används för Patrus kollektioner. Visningen bjöd på en sportigt avslappnad look som, genom användningen av denim, volangdetaljer och en relativt återhållen färgpalett, påminde om skandinavisk design. Gruzdeva planerar enligt uppgift att presentera konceptet i Paris nästa år.

Teamarbete

Även om MBR sträcker ut sina tentakler internationellt, bygger modeveckan tydligt på sammanhållningen bland kreatörerna. Där stöttar man varandra ömsesidigt. Sammanhållningen är också en del av modeveckans tillväxt, förklarar Mitereva. Sedan starten har betydligt fler samarbeten uppstått mellan designers, företag och den bredare kreativa scenen.

Designers som Vang och Sorokin sågs ofta bland gästerna på andra designers visningar, både före och efter sina egna. Den sistnämnde hjälpte till vid Patrus visning med att bygga upp och montera ner scenografin samt duka av det långa bordet innan besökarna började dansa på det under efterfesten.

Sorokin fick i sin tur stöd från Mitereva, som hjälpte honom att skapa loppmarknadsatmosfären och tillhandahålla plagg som hade köpts in för fotograferingar eller valts ut från personliga arkiv, förklarade designern. Men även hennes egen dubbelroll som övergripande ansvarig och designer för Patru understryker denna koppling.

FashionUnited var inbjudna till Chișinău av MBR.